В основе моей практики лежит убеждение, что мои работы —
это в первую очередь процессы, а уже потом формы.
Меня интересует не то, как что-то выглядит, а как оно существует, трансформируется или разрушается.
Я воспринимаю материю как живую силу,
а не инертную субстанцию, поэтому
взаимодействую с ней не как с инструментом,
а как с самостоятельным участником
происходящего.
ОБРАЗОВАНИЕ
ВЫСТАВКИ:
В своей работе я стремлюсь не контролировать,
а сопровождать процесс, оставаясь в промежутке
между действием и ожиданием, между «делать»
и «позволять случиться». В этой зоне неопределённости
и разворачивается основная логика моих произведений.
2015 – 2019
2019 – 2020
2022 – 2024

2024 – 2026
РАНХиГС Бакалавриат. Юриспруденция
НИУ ВШЭ ДПО. Коммуникационный дизайн
НИУ ВШЭ Магистратура. Арт-дирекшн
культурных институций
MSCA ДПО. Современное искусство
ВЕТА ЛУКЬЯНОВА
+7 985 062 97 98
В моей практике смерть — не конец и не трагедия,
а естественная стадия материи, деталь большого цикла.
Всё, что создано материально, уже изначально живёт
в концепции разложения, и для меня важно не скрывать
этот цикл, а дать ему проявляться.
Моё художественное высказывание строится
на принятии того, что любое материальное существование начинается движением
к распаду — и в этом распаде обнаруживается подлинная форма.
«Текущее положение не определено»,
2025 г.


«Фактор восприятия»,
2025 г.


Групповая выставка «Неопределенность как условие»,
2025 г.


Персональная выставка «Забытые в шуме»,
2025 г.
ЦТИ Фабрика, Москва
Галерея Ходынка, Москва
Галерея U Contemporary, Artplay, Москва
кабаре ШУМ, Санкт-Петербург
В основе моей практики лежит убеждение, что мои работы —
это в первую очередь процессы,
а уже потом формы. Меня интересует
не то, как что-то выглядит, а как оно существует, трансформируется
или разрушается.
Я воспринимаю материю как живую силу, а не инертную субстанцию, поэтому
взаимодействую с ней не как
с инструментом, а как
с самостоятельным
участником происходящего.
ОБРАЗОВАНИЕ
ВЫСТАВКИ:
В своей работе я стремлюсь не контролировать,
а сопровождать процесс, оставаясь в промежутке
между действием и ожиданием, между «делать»
и «позволять случиться». В этой зоне неопределённости и разворачивается основная логика моих произведений.
2015 – 2019

2019 – 2020

2022 – 2024

2024 – 2026
РАНХиГС Бакалавриат.
Юриспруденция
НИУ ВШЭ ДПО.
Коммуникационный дизайн
НИУ ВШЭ Магистратура.
Арт-дирекшн культурных институций
MSCA ДПО. Современное искусство
ВЕТА ЛУКЬЯНОВА
+7 985 062 97 98
В моей практике смерть — не конец и не трагедия,
а естественная стадия материи, деталь большого цикла. Всё, что создано материально, уже изначально живёт в концепции разложения, и для меня важно не скрывать этот цикл, а дать ему проявляться.
Моё художественное высказывание строится на принятии того, что любое материальное существование начинается движением к распаду — и в этом распаде обнаруживается подлинная форма.
«Текущее положение не определено»,
2025 г.


«Фактор восприятия»,
2025 г.


Групповая выставка «Неопределенность как условие»,
2025 г.


Персональная выставка «Забытые в шуме»,
2025 г.
ЦТИ Фабрика, Москва
Галерея Ходынка, Москва
Галерея U Contemporary, Artplay, Москва
кабаре ШУМ, Санкт-Петербург
цифровые
руины
предел видимого
С-19
альберт
эвридика
Гипс, UF-печать, плесень, земля
17×8×3см
Эта работа представляет собой коллекцию моих утраченных воспоминаний, которые остались на потерянном айфоне.
В эпоху, когда цифровизация обещает бессмертие информации,
мы делегировали смартфону функцию памяти, доверив ему фиксировать следы нашей жизни. Однако даже цифровые фотографии подвержены утрате. Обращаясь к этой хрупкости современного способа хранения данных, я исследую момент распада образа, когда всё, что остаётся от фотографии, —
это её собственная интерпретация, восстановленная
по памяти в нейросети.
ЦИФРОВЫЕ РУИНЫ
Гипс, UF-печать, плесень, земля
17×8×3см
Эта работа представляет собой коллекцию
моих утраченных воспоминаний, которые
остались на потерянном айфоне.
В эпоху, когда цифровизация обещает бессмертие информации,
мы делегировали смартфону функцию памяти, доверив ему фиксировать следы нашей жизни. Однако даже цифровые
фотографии подвержены утрате. Обращаясь к этой хрупкости современного способа хранения данных, я исследую момент распада образа, когда всё,
что остаётся от фотографии, —
это её собственная интерпретация, восстановленная по памяти
в нейросети.
ЦИФРОВЫЕ РУИНЫ
Kинетический механизм, пластик,
акриловая паста, акриловые краски, металлический шарик
Работа предлагает взглянуть на реальность сквозь призму детерминизма — как на алгоритм, в котором каждый элемент вселенной лишь исполняет заранее заданный сценарий.
Здесь исключена случайность: всё подчинено циклам и сложным закономерностям. Каждая вещь и каждое событие неизбежно вытекают из цепи причин, а свобода воли — лишь иллюзия несовершенного человеческого сознания, не способного
охватить всю полноту предопределённого.
ПРЕДЕЛ ВИДИМОГО
Kинетический механизм, пластик, акриловая паста,
акриловые краски, металлический шарик
Работа предлагает взглянуть на реальность
сквозь призму детерминизма — как на алгоритм,
в котором каждый элемент вселенной лишь исполняет заранее заданный сценарий.
Здесь исключена случайность:
всё подчинено циклам и сложным закономерностям. Каждая вещь
и каждое событие неизбежно вытекают из цепи причин,
а свобода воли — лишь иллюзия несовершенного человеческого сознания, не способного
охватить всю полноту предопределённого.
ПРЕДЕЛ ВИДИМОГО
3D печать, органический материал, плесень 35х35х35 см
АЛЬБЕРТ
Этот проект — спекулятивная попытка устранить личность художника из процесса создания произведения, позволив органической материи (плесени) стать соавтором и завершить его. Объект одновременно находится между жизнью и смертью, ростом и разложением.

Основная концепция заключается в осознании того, что мир существует и развивается независимо от человека.
Всё антропогенное рано или поздно становится частью
естественного цикла, исчезая в непрерывном течении времени.
3D печать, органический материал, плесень
35х35х35 см
АЛЬБЕРТ
Объект одновременно находится между жизнью и смертью,
ростом и разложением.
Основная концепция заключается
в осознании того, что мир существует и развивается независимо от человека.
Всё антропогенное рано
или поздно становится частью
естественного цикла, исчезая
в непрерывном течении времени.
Этот проект — спекулятивная попытка устранить личность художника из процесса создания произведения, позволив органической материи (плесени) стать соавтором и завершить его.
Гипс, антотипия
25х20
Работа выполнена в технике антотипии — методе, при котором изображение создаётся растительным пигментом
и постепенно исчезает под воздействием света и времени.
Этот процесс становится центральным жестом произведения, обращённым к мифу об Эвридике — фигуре, исчезнувшей
в момент взгляда Орфея. Созерцание работы разворачивается
в промежутке между актом создания и медленным распадом, где утрата становится условием видимости замысла..
ЭВРИДИКА
Гипс, антотипия

25х20
Этот процесс становится центральным жестом произведения, обращённым
к мифу об Эвридике — фигуре, исчезнувшей в момент взгляда Орфея. Созерцание работы разворачивается в промежутке между актом создания
и медленным распадом,
где утрата становится
условием видимости замысла.
Работа выполнена в технике антотипии — методе, при котором изображение создаётся растительным пигментом и постепенно исчезает под воздействием света и времени.
ЭВРИДИКА
Органический материал, стабилизированный мох, микроконтроллер, светодиоды
110 × 70 × 70 см
Объект формирует образ условного организма, чья «жизненность» проявляется через световые реакции, вписанные в архитектуру формы. На поверхности присутствуют вкрапления черных точек — мотив, напоминающий о плесени и задающий логику цикличности: возникновение, трансформация и распад как постоянный круг движения материи. Работа исследует границы взаимодействия между человеческим и нечеловеческим, предлагая модель мира, в котором человек перестает быть центром, адресатом или целью.
С-19
Органический материал, стабилизированный
мох, микроконтроллер, светодиоды
110 × 70 × 70 см
На поверхности присутствуют вкрапления черных точек —
мотив, напоминающий о плесени
и задающий логику цикличности: возникновение, трансформация
и распад как постоянный круг движения материи.
Работа исследует границы
взаимодействия между человеческим и нечеловеческим, предлагая модель мира,
в котором человек перестает быть центром, адресатом или целью.
Объект формирует образ условного организма,
чья «жизненность» проявляется через световые реакции, вписанные в архитектуру формы.
С-19
+7 985 062 97 98
ВЕТА ЛУКЬЯНОВА
Made on
Tilda